スポークンワードとナレーションの使い方

概要

すべてを歌わせたくない場合があります。イントロのモノローグ、ストーリーテリングのセクション、またはトラック内にスポークンワード詩を入れたい場合があるでしょう。 freemusicでは、より「話し言葉」スタイルで歌詞を書き、話し言葉パートと歌唱パートを明確に分けることで、AIが話すタイミングと歌うタイミングを理解できるようにし、この効果を実現できます。

実際の話し言葉のように朗読セクションを書く

スポークンワードパートは、実際に人々が話すように読める場合に最も効果的です。過度に形式的な文章や長く複雑なフレーズは避けましょう。

形式的すぎる例： 「主人公はその後、旅を開始した。」

ナレーションに自然な表現： 「そうして、私は歩き始めた。」

生成する前に、朗読台詞を声に出して読んでみてください。会話やナレーションで言いそうなことのように聞こえれば、通常は適切です。

話し言葉パートと歌唱パートを明確に分ける

歌詞の中で話し言葉が始まる場所と終わる場所を明確にします。

  • テキスト内で簡単なラベルを使用します(自分自身の明確さのため)、例えば：
    • 「Intro (spoken)」はオープニングモノローグ用
    • 「Narration」または「Spoken word」はバース間用
  • スポークンワードセクションを独立した行または短いブロックに配置し、その後、歌唱するバースやコーラス用の新しいラベル付きセクションを始めます。

構造例： 「Intro (spoken): This is the story of a night I'll never forget.」 「Verse 1 (sung): Under the neon lights, we started to dance…」

このようなレイアウトにより、話し言葉と歌唱が明確で意図的に感じられる楽曲をデザインしやすくなります。

短く焦点を絞ったスポークンワードフレーズを使う

スポークンワードセクションは、短く要点を押さえた場合により効果的に機能する傾向があります。

良い使い方：

  • コーラス間の短いストーリー文
  • ドロップやブレイクダウン前の一言「コメント」
  • シンプルでリズミカルなスポークンワード詩の数行

避けるべきこと：

  • 区切りのない非常に長い段落
  • 早口言葉のようなフレーズや極端に速い言い回し

明確なリズムを持つ行で考えることもできます。例えば： 「Every night I wonder / what tomorrow brings」 「The room falls silent / and everything slows down」

話し言葉で音楽的インパクトを生み出す

スポークンワードは、楽曲内でコントラストとして使用される場合に特に強力です。

  • ストーリーテリングソング：スポークンワード行を使ってストーリーを設定し(「Chapter one: the day we met」)、その後歌唱のバースに切り替えて感情を伝えます。
  • イントロとアウトロ：短いスポークンワードのイントロでリスナーを「歓迎」したり、ラジオホストやナレーターのようにスポークンワードのアウトロで楽曲を締めくくります。
  • ドラマティックなブレイク：音楽を下げ、「Then silence.」のような静かなスポークンワード行を追加し、次のセクションでフルバンドやビートを戻します。

自然な話し言葉、明確な構造、短く焦点を絞った行を組み合わせることで、freemusicを使ってナレーション、スポークンワード、歌唱を混ぜ合わせたAI楽曲を作り、意図的で映画的、そして感情的に魅力的な作品にすることができます。