Comment utiliser le spoken word et la narration
Vue d'ensemble
Parfois, vous ne voulez pas que tout soit chanté : vous pourriez vouloir un monologue d'introduction, une section narrative ou de la poésie parlée dans votre morceau. Sur freemusic, vous pouvez obtenir cet effet en écrivant vos paroles dans un style plus "parlé" et en séparant clairement les parties parlées des parties chantées, afin que l'IA comprenne quand parler et quand chanter.
Écrivez les sections parlées comme un vrai discours
Les parties parlées fonctionnent mieux lorsqu'elles se lisent comme la façon dont les gens parlent réellement. Évitez les phrases trop formelles et les expressions longues et compliquées.
Trop formel : "Le protagoniste a ensuite commencé son voyage."
Naturel pour la narration : "Et comme ça, j'ai commencé à marcher."
Avant de générer, lisez vos lignes parlées à voix haute. Si elles ressemblent à quelque chose que vous diriez dans une conversation ou dans une voix off, elles conviennent généralement bien.
Séparez clairement les parties parlées et chantées
Rendez évident dans vos paroles où commence et se termine le discours.
- Utilisez des étiquettes simples dans votre texte (pour votre propre clarté), comme :
- "Intro (spoken)" pour un monologue d'ouverture
- "Narration" ou "Spoken word" entre les couplets
- Gardez les sections parlées dans leurs propres lignes ou courts blocs, puis commencez une nouvelle section étiquetée pour le couplet ou le refrain chanté.
Exemple de structure : "Intro (spoken): This is the story of a night I'll never forget." "Verse 1 (sung): Under the neon lights, we started to dance…"
Ce type de mise en page facilite la conception d'une chanson où le discours et le chant se sentent distincts et intentionnels.
Utilisez des phrases parlées courtes et ciblées
Les sections de spoken word ont tendance à mieux fonctionner lorsqu'elles sont courtes et vont droit au but.
Bonnes utilisations :
- Une brève phrase narrative entre les refrains
- Un "commentaire" d'une ligne avant un drop ou un breakdown
- Quelques lignes de poésie parlée simple et rythmique
À éviter :
- De très longs paragraphes sans pauses
- Des phrases virelangues ou des formulations extrêmement rapides
Vous pouvez également penser en termes de lignes avec un rythme clair, par exemple : "Every night I wonder / what tomorrow brings" "The room falls silent / and everything slows down"
Créez un impact musical avec le discours
Le spoken word est particulièrement puissant lorsqu'il est utilisé pour le contraste dans une chanson.
- Chansons narratives : Utilisez des lignes parlées pour installer l'histoire ("Chapter one: the day we met"), puis passez à des couplets chantés pour porter l'émotion.
- Intros et outros : Utilisez une courte intro parlée pour "accueillir" l'auditeur, ou un outro parlé pour fermer la chanson comme un animateur radio ou un narrateur.
- Pauses dramatiques : Baissez la musique, ajoutez une ligne parlée silencieuse comme "Then silence.", et ramenez le groupe complet ou le rythme dans la section suivante.
En combinant un discours naturel, une structure claire et des lignes courtes et ciblées, vous pouvez utiliser freemusic pour créer des chansons IA qui mélangent narration, spoken word et chant d'une manière qui se sent intentionnelle, cinématographique et émotionnellement engageante.