고급 가이드: 프로듀서 수준의 AI 음악 디자인

이 가이드는 더 풍부한 프롬프트, 더 명확한 곡 구조, 의도적인 반복을 사용하여 freemusic에서 더 통제되고 전문적인 곡을 디자인하는 방법을 고급 사용자에게 가르칩니다.

개요

이 가이드는 기본적인 곡 생성을 이미 알고 있으며, 이제 더 예측 가능한 프로듀서 수준의 결과를 원하는 사용자를 위한 것입니다. 다음을 보여줍니다:

"팝송"과 같은 짧은 레이블 대신, 장르, 악기, 템포, 분위기, 프로덕션을 명확하게 분리하여 AI가 각 부분의 의미를 알 수 있도록 합니다.

약한 프롬프트: "팝송, 여성 가수"

강한 프롬프트: "밝은 어쿠스틱 기타와 부드러운 신스 패드가 있는 업비트 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 약 118 BPM, 향수를 불러일으키지만 희망찬 분위기, 보컬을 전면에 배치한 깔끔한 현대적 프로덕션"

이 패턴을 따라 자신만의 프롬프트를 모델링할 수 있습니다: "[핵심 장르] with [주요 악기], [보컬 설명], [대략적인 템포], [분위기 단어], [프로덕션 느낌]."

전문적인 곡은 구조화된 느낌을 줍니다: 벌스는 이야기를 전하고, 프리코러스는 긴장을 쌓고, 코러스는 에너지를 방출하고, 브릿지는 대비를 추가합니다.

텍스트에 이렇게 반영할 수 있습니다:

적용 가능한 예제:

"Lo-fi 힙합"이나 "록"만 말하는 대신, 레이어로 생각하십시오: 베이스 스타일, 추가된 텍스처, 프로덕션 플레이버.

레이어 스타일 예제: "인디 포크 기반에 부드러운 어쿠스틱 기타, 미묘한 전자 앰비언트 텍스처와 가벼운 스트링 스웰 추가, 빈티지 아날로그 따뜻함을 가미한 현대적 믹스."

전체 곡의 감정적 아크 예제:

이러한 문구를 스타일 설명이나 가사 노트에 직접 넣어 각 섹션이 의도적으로 다르게 느껴지도록 할 수 있습니다.

AI가 잘 부를 수 있는 가사는 보통 짧고, 명확하고, 리듬 친화적입니다.

재사용 가능한 후크 패턴 예제: "나와 함께 있어 / 놓지 마 우리는 별로 만들어졌어 / 알아주길 바라"

이러한 4-4-4-4 또는 유사한 음절 패턴은 부르기 쉽고 코러스로 반복하기 좋습니다.

각 생성을 무언가를 가르쳐주는 초안으로 취급하십시오.

구체적인 반복 예제:

버전 A 프롬프트:
- "여성 보컬, 어쿠스틱 기타, 행복한 분위기의 업비트 팝"
- 결과: 곡은 괜찮지만 조금 일반적이고 감정적이지 않음.
버전 B 프롬프트:
- "밝은 어쿠스틱 기타와 가벼운 신스가 있는 업비트 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 120 BPM, 즐겁지만 향수를 불러일으키는 분위기, 깔끔한 라디오급 믹스"
- 결과: 더 감정적으로 느껴지지만 코러스가 충분히 크지 않음.
버전 C 프롬프트:
- "밝은 어쿠스틱 기타와 가벼운 신스가 있는 업비트 인디 팝, 따뜻한 여성 보컬, 120 BPM, 즐겁지만 향수를 불러일으키는 분위기, 단순한 반복 후크가 있는 크고 찬가 같은 코러스, 깔끔한 라디오급 믹스"
- 결과: 각 단계에서 모든 것을 다시 쓰는 대신 몇 단어만 변경했습니다.

이러한 작고 타겟팅된 반복은 트랙을 "기본 AI 데모"에서 진짜 의도적인 곡처럼 느껴지는 것으로 천천히 밀어내는 데 도움이 됩니다.